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晋作家具
2022-05-13 18:31:38

非良木不择,非良工不用, 非美漆不涂,非佳境不设。

床几案凳,杌桌窗屏, 皆精致华美牢固坚实。

中国家具起源于夏朝,至今已有几千年 的历史了,在其漫长的发展过程中,创造出 了灿烂辉煌的家具文化,成为中华民族宝贵 的文化遗产。

古典家具是博大精深的中华传统文化的 承载体,它的制作,一榫一卯,一刀一斧, 都承载了古老传统技艺的精髓,蕴含着深厚 的历史文化内涵,表现出独有的特殊气韵,

让人起敬生爱。

在太原市迎泽区,晋式家具晋作艺术非物质文化遗产传承人张彦标,在家具制作的几十 年里,从历史的遗迹中寻找中华文明,用纯手工技艺解读晋作艺术,推动着晋作技艺的发展 与传承。

古典家具民族骄傲

魏、晋时代是中国早期家具的雏形阶段,因人们习惯席地而坐,因此家具多为低矮型, 开始出现第一个家具命名为“榻”,造型浑厚,纹饰多为饕餮纹。商代出现了比较成熟的髹漆技术, 并被运用到床、案类家具的装饰上。 再后来出现屏、几、案等家具。
到汉代南北朝时期,高型坐具陆续出现 并开始流行。

到唐朝人们的生活方式发生变革,人们 开始坐高,双足悬起,高的桌、椅、凳等已 被人所使用。晚唐至五代,士大夫和名门望 族们以追求豪华奢侈的生活为时尚,家具发 展的已初步完善, 有直背靠背椅、条案、屏风、 床、榻、墩等家具,完整简洁的形式也为中 国历史家具的最完美阶段打下了基础。

中国家具发展至唐代进入了一个崭新的 时期,形成流畅柔美,雍容华贵的唐式家具 风格。

至五代时各种家具制作工艺也基本成熟, 家具造型崇尚简洁无华,朴实大方。这种朴 素内在美取代了唐代家具。

宋代家具在总体风格上呈现出挺拔、秀 丽的特点, 装饰上承袭五代风格, 趋于朴素、 雅致,不作大面积的雕镂装饰,只取局部点缀以求画龙点睛的效果。宋代以及稍后的辽、金历时 300 余年,  家具发展经历 了一个高潮时期,高档家具系统已建立并完善起来,家具品种愈加丰富,式样 愈加美观。家具事业的繁荣和发展,造就了完美、精湛的明式家具发展。

到了明清时期,中国家具达到鼎盛时期,因工具、工艺、材质的发展与 成熟对家具的生产、设计要求精益求精,真正将中国家具推向艺术顶峰。特别 是在明代郑和七下西洋把红木引入中国,红木代替了传统使用的硬杂木,加之 手工业技术较前代大大提高,总结各种工艺技术经验的专门书籍逐渐增多 , 并 且出现了专业家具设计制造的行业组织,家具的质地、制作技艺水平都有了相 当大的飞跃和提升,对家具的发展起了推动作用。

红木古典家具的概念由此产生。红木家具具有经久耐用的实用性和隽永 高远的审美趣味,它以出类拔萃的艺术风貌,成为中华民族文明史中一颗艺术 明珠。

至明代起,中国家具从形制、工艺、装饰、用材等各方面都日趋成熟。 在装饰上有浮雕镂雕以及各种曲线线形,既丰富又有节制,使得这一时期的家 具刚柔相济,洗练中显出精致;白铜合页、把手、紧固件或其它配件恰到好处 地为家具增添了有效的装饰作用,在色彩上也相得益彰。

中国历代家具的特质,在于它不仅通过各历史时期的演变,完善其服务 于人类的使用价值,同时还凝聚着特定环境里形成的不同艺术风格。在现存的 明清家具中,就比较集中的体现出精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值和厚重的历史文化价值,这就使其成为中华民族值得骄傲和珍视的文化遗产。

晋式家具传世600年

山西式样的家具,行话曰“晋作”,  它与苏作、京作、广作合为中国家具的四大流派。 从明代直至民国 600 年的历史中,晋作家具精良的制作工艺和完美的器形品相,使其具备了 极高的收藏传世价值。

晋作古典家具做工精巧,  玲珑剔透之构可与苏作的灵空文绮轩轾,  雄健凝重之态可与京 作的雅致堂皇颉颃,铺张扬厉之势可与广作的华靡丽伯仲,样式则多为仿清三代紫檀工,乾 隆味很浓。

其结构精密巧妙,纹式简约洗练,虎腿花牙,束腰托腮,或雕刻镂凿,或螺钿镶嵌。由 于交通闭塞、滞于往来,晋北家具形态上更近乎明式,且蕴存宋辽遗韵。晋南家具多以描金

彩绘髹漆,或山水人物,或花鸟文玩,俗称描金柜。

晋作家具的用料俗有 “一榆二槐三核桃,柳木家具常用料”之谓。榆槐木质坚硬,经久耐用, 多用于桌椅板凳的打造,   “好门能甩四十年,好柜能放三百年,活动桌椅不好做,硬木还得 卯鞘严”即指榆槐制作。由于质坚费工, 清朝以后此料即少为家具之选材。柳木质柔韧, 宜雕镌, 推光漆箱柜的制作便多用它?!案捎苁?,木工见了躲走”,于是晋作家具中的上品多以核 桃木为之。其质匀称,理细腻,轻重适度,软硬相当,出品往往予人以丰润持重、四平八稳 之感。核桃木易于雕花刻饰,若不髹漆,久置则色褐栗,皮赭酱,纹理与花梨木很是相像,  故核桃木又有假花梨之称。

晋作家具以木构框架为基础,在家具的不同造型部位雕饰图案,其雕饰手法善于提炼, 精于取舍,  不同部位的雕饰图案基本形成了独立的雕饰样式。常见的有瓶花纹、缠枝花卉纹、 云龙纹、山水纹等,显现晋式家具雕饰华丽的一面。

晋式家具传承了明式家具的优点,以体量宽大、造型厚重、雕嵌丰富、用料考究、质感细腻而称著。晋式家具用材大都以当地优质 核桃木、榆木为主, 豪宅大户则用紫檀、红木、 黄花梨木等名贵材种,  以显富庶,  争比排场。  制作过程纯手工操作,不用钉子,  全部用榫 卯衔接,大平板则以攒边法嵌入边框槽内,  坚实牢固, 能适应冷热干湿变化。镶嵌大理石、 玉石、贝壳、金属等多种材料,形成独特的 山西地方风格。

融南此精华传晋作技艺

出生于木匠世家的张彦标,祖籍河南洛 阳,其父亲为乡里知名的巧手木匠,一生从 事纯手工木雕、纯手工打制家具, 并精通古建、 泥瓦等技艺。从十二三岁起,张彦标即利用 空余时间随父学习雕刻木工。1987 年,  16 岁 的他退学后,正式跟随父亲从事手工木制家 具的制作。1992 年,他远赴广东深造技艺,  后跟随浙江东阳的雕刻大师,拜师学艺。

当年,为了能学会画图,他把师傅画好的图拿过来临摹,整整一夜不睡觉,临摹 出 70 多幅。因此,一般需要三四年学完 的木工及雕刻全套工艺,他仅仅用了四个 月便全部掌握了。在随后的几年内,他更 加专注于红木技艺,特别是将雕刻技艺练 到了炉火纯青的境界,在广东一带,被同 行赞誉为  “雕花王”。之后, 他辗转广东、 北京等地从事红木家具生产、设计、管理, 博采百家众长,广纳南北精华。

2004 年,张彦标来到山西。山西淳 朴善良的民风、豪放大气的风格、深厚的 历史文化底蕴深深地吸引了他。他锁定了  “晋文化”,更深地探索“晋文化”的韵味。

从平遥古城、乔家大院、常家庄园、 三多堂、晋祠,  到五台山、皇城相府等地, 每到一处他都要拍摄数百张照片,然后反 复揣摩每一处木结构的细节,仔细研究每 一幅雕刻作品的构图及寓意,发现古人的 智慧,变成自己的沉淀,运用到自己的作
品中。随着时间的推移,他对晋作艺术有了自己独到的理解和认识,并将这二十多年学到的传统技艺、感受到的文化魅力,整合为一 套体系,形成了自己的晋作家具特色。

2018 年 7 月,  作为本土  “工匠大师”的唯一代表,  他参加了黎氏阁举行的“第十一届实 木文化节”。2018 年 12 月,他被授予工艺美术大师。同年,他的古典家具制作技艺被认定 为太原市非物质文化遗产。

占法糅漆手工制作

晋作艺术的生产流程分为以下几个阶段: 设计、烘干、下料、榫卯、雕刻、组装、刮磨、 髹漆,最后进行五金装配成形,全部过程都 为纯手工操作。

设计: 晋式古典家具以明式为主,没有 繁冗的雕刻来掩饰瑕疵,对设计师水平要求很 高,对木材质量要求很高,对制作工匠的技术 要求更高。不同的家具有不同的设计风格。

烘干: 红木产于亚热带雨林,密度大, 含水多,湿胀干缩的幅度较大。木材要适应 当地的气候条件,把木材含水率把握得恰到 好处,  使家具在潮湿季节里不会因吸收水分 而过于膨胀,  也并不会到干燥季节里因散发水分而过于收缩,这是木材烘干处理的最佳水准。

下料: 设计图完成后,根据图纸列出用料单,再结合家具不同部位对木料的不同要求进 行开料加工。

榫卯: 榫卯是中国古典家具最具特色的精华所在。根据不同的结构方式,榫卯有数十种 之多。比较有代表性的有:明榫、暗榫、夹头榫、插肩榫、格角榫、粽角榫以及走马销等。巧 妙而精确的榫卯才能使产品结构浑然天成、经久稳固,整件产品无需一颗铁钉。

雕刻: 古典家具的雕刻纹饰全都采用传统吉祥图纹。雕刻全部采用纯手工,每套雕刻刀 有两百多把,不同的雕刻图案,要用不同的刻刀才能完成。

组装: 利用榫卯将一件产品的几十甚至数百个零部件进行组合。

刮磨: 组装好的家具,就进入了刮磨工序。数十种之多的刮刀形状各不相同,全部是师 傅自己制作,用于家具的不同部位。使用刮刀把家具的平面以及所有的角落仔细刮平刮光,并辅以多遍的砂纸打磨,使家具的表面平整、线条流畅、手感平滑。

髹漆: 即擦生漆。生漆又叫大漆,也就是漆树的树汁,是无毒无害的家具?;げ牧?。古法 髹漆程序非常复杂,如今已几近失传:首先用砂纸精细打磨,称为“磨白身”;然后用棉纱蘸 上生漆均匀地揩擦,放到恒温恒湿的阴干房里至少 24 个小时,待漆干透后,再用更细的砂纸磨掉; 再擦, 再磨……如此反复, 至少六遍, 才能使家具细腻光洁, 从内到外呈现出华贵、古朴的气质。

如今,晋作家具也被越来越多人所关注并研究。其历史悠久,具有中华传统文化的深厚底蕴,有不可替代的历史价值。

至今,北京故宫博物院、山西各大晋商大院、名门望族,都收藏 着大量价值无可估量的晋作家具。其鲜明的地域特色, 浓厚的晋风古韵, 使晋作家具经历了岁月的洗礼,依然熠熠生辉。